“传承艺术和传统文化观”(侨界关注)

“传承艺术和传统文化观”(侨界关注)

S丶Emperor 2024-11-01 产品中心 14 次浏览 0个评论

  杨 宁 朱 琪

  卞会宾在教学。 受访者供图

  卞会宾,新加坡华族戏曲协会会长、新加坡华族戏曲博物馆馆长,2014年创办了两年一届的“新加坡国际戏曲节”,为中国传统戏曲在海外传播默默耕耘。

  戏曲情缘

  卞会宾出生于戏曲世家,童年时期的他就跟随父亲听戏看戏,耳濡目染中体会着戏曲的魅力。他从9岁开始学习戏曲打击乐中的板鼓,1978年考入中国戏曲学院音乐系。

  刚入学时,戏曲学院实行甄别制度,对入学新生进行末位淘汰。那时的卞会宾每天早上五点多起床,练习6到8小时,永远比别人练得多。同学每天清早都会听到他练习板鼓的声音,最终,他以优异的成绩留在了学校。提起那段日子,卞会宾说:“那时一点也不觉得辛苦,因为这是我的兴趣所在。”

  毕业后,卞会宾选择了留校,补上了戏曲学院青黄不接的教师班底。当时,面对着大部分同学选择去剧团工作的情况,他也曾十分纠结。在与老师交流过程中,卞会宾意识到,想要传播戏曲文化,任教是更好的方式之一。剧团工作只需要了解自己演奏的部分,但是任教却需要关注更广泛的领域,这让想要不断挑战自己的卞会宾下定了决心。“教授戏曲需要不同于剧团演奏的横向思维,自己不擅长的部分也需要研究,我希望不断提升自己。”卞会宾说。

“传承艺术和传统文化观”(侨界关注)

  在戏曲学院时,他结识了自己的太太黄萍女士。他们是同一届入学的同学,黄萍是一位优秀的刀马花衫。一次校园剧目的彩排,让卞会宾见到了戏曲表演时魅力十足的黄萍,他在为她伴奏时体验到了十足的默契,戏曲带来的缘分让他们有了很多共同话题,最终组建了家庭,怀着对戏曲同样的热爱,共同传播戏曲文化。

  1990年,新加坡当地邀请戏曲学院六十多名演员来此演出,卞会宾和太太便来到了新加坡。由于当地缺少专业的团队和人才,他每天都需要表演两场,常常是动感较强的武打戏。为了让更多人了解戏曲,卞会宾最终决定来到新加坡传承戏曲文化。

  初到狮城

  1995年,卞会宾正式来到新加坡,协助艺术之家推广京剧。但刚来到这里的他很不适应,他发现戏曲传播想要在这里起步十分困难。首先是语言问题,当地很多人中文并不熟练,很难进入戏曲情景。其次,中国戏曲在新加坡相对小众,感兴趣的人并不多。于是他做了一个大胆的决定——转战影视领域。1997年,他成立了合田影视制作公司,负责做一些演出直播,影视方面收入更多,可以用这方面的收入来养活戏曲。

  直到2009年,在新加坡政府的支持下,卞会宾成立了新加坡华族戏曲博物馆。2010年,紧接着成立了新加坡华族戏曲协会。他慢慢发现,戏曲博物馆与戏曲协会可以形成一对相辅相成的机构,戏曲协会负责“教与演”,不仅仅要教会学生戏曲,更要让他们上台呈现出来,而戏曲博物馆刚好可以提供平台和场地。这样一来,戏曲协会的人可以在博物馆排练、上课、演出,共同传播戏曲文化。

“传承艺术和传统文化观”(侨界关注)

  创立博物馆的过程中,生存问题依然难以回避,场地问题就让卞会宾十分头疼。戏曲博物馆不同于一般的文物博物馆,不仅仅要展出戏曲的行头、服装,真人表演也是不可缺少的。博物馆采用预约制,游客来到这里就可以观赏到高水准的戏曲演出,也会有短视频放映和真人讲解。最开始他们将场地定在旅游景点,有一天,一个旅行团来到这里,卞会宾热情地邀请他们到博物馆参观,而车上的游客却不愿下车,宁愿在车上睡觉也不想进来了解戏曲文化,这让卞会宾十分难过。于是他开始思考,场地选择方面是否出现了问题。他开始试着将场地转向普通购物中心,把戏曲艺术以更接地气的方式传到民众中间去,终于吸引到了更多人的关注。

  在卞会宾到来之前,新加坡的戏曲演出都是票房式盈利模式,演出只为了票房,这在卞会宾眼中娱乐性过强,而他想做的却是传承,把戏曲真正当作国家宝贵的传统艺术来发展,这让他摒弃了赚钱更快的表演方式。因此,哪怕吸引到了关注,戏曲协会的维持依然是很大的难题。这些年,卞会宾一直用自己的钱去贴补戏曲,终于,在他的坚持下,吸引了一些商界知名人士来进行资助,这才使戏曲协会支撑下去。“我一个人扛不了这么大的花销,但各界的知名人士为了传承戏曲文化,都会资助我们,我们为此很感动。”卞会宾说道。

  传承文化

  在新加坡的这些年,卞会宾的戏曲协会坚持演出不卖票,门票全部赠送。希望可以通过降低门槛的方式,让更多人进入剧院。他和太太开办了免费戏曲唱腔班,每年招收20人,感兴趣的人都可以来学习,很多新移民都积极报名参与。许多年轻人来到这里后都想要学习最难的剧目,但他坚持因材施教,根据这20个人的水平和特点量身定做一出剧目,“人不能好高骛远,哪怕简单的戏曲在台上演绎也很光彩。”卞会宾说道。

  唱腔班中大部分学生都是口口相传前来学习的,曾经有一位学生来到这里,点名要学习戏曲的身法,因为看到朋友在学习戏曲后变得非常优雅,言谈举止很有美感,这让他产生了对于戏曲的兴趣。卞会宾认为:“舞台上塑造的人物都是温文尔雅的,学了戏曲后,不会弓腰驼背,永远保持一种优雅风度。”这种潜移默化的传播吸引到了更多人,卞会宾也希望有更多人能够欣赏到戏曲中独特的东方古典美学。

“传承艺术和传统文化观”(侨界关注)

  除了唱腔班,卞会宾还会到中小学和大学校园中普及戏曲教育,但一些中小学会要求协会演绎特定的搞笑剧情,“我们还是要坚持戏曲中‘手眼身法步’这些基本的标准,不想糊弄小孩子。”对艺术的严格标准让他们谢绝了一些邀约,“我们要让大家知道传统戏曲一路是怎么过来的,传承艺术更要传承优秀的传统文化观。”卞会宾说。

  为了让戏曲更好地传播海外,卞会宾创办了每两年一届的新加坡国际戏曲节,希望可以作为桥梁来促进新加坡戏曲和世界各地戏曲的交流。看着台上不同肤色不同民族的人们一起合作一出戏曲,卞会宾十分欣慰。卞会宾说:“学戏的人都爱演出,上台演完还想出国演,与世界交流能更快地提升自己。”

  这些年,卞会宾始终坚持按照中国戏曲学院教学的标准传播戏曲文化,提到戏曲,他依然充满激情。未来,他还是会坚守在传承戏曲文化的第一线,让更多人感受到传统戏曲的魅力。

转载请注明来自广州市楹浦实业有限公司,本文标题:《“传承艺术和传统文化观”(侨界关注)》

百度分享代码,如果开启HTTPS请参考李洋个人博客
每一天,每一秒,你所做的决定都会改变你的人生!
Top